Keterangan lebih lanjut
Strasbourg. Opera National Rhine. 10 dan 12-IV-2021. Benjamin Britten (1913-1976): Kematian di Venesia, beroperasi dalam dua babak untuk sebuah libretto oleh Myfanwy Piper, berdasarkan novel Thomas Mann Der Tod di Venesia. Arahan, skenario, dan kostum: Jean-Philippe Clarac dan Olivier Deloeuil. Kolaborasi pencahayaan dan skenografi: Christophe Pitoiset. Video: Boudet Pascal. Dramaturgi: Luc Bourrousse. Dibintangi: Toby Spence, Gustav von Aschenbach; Scott Hendricks, Traveler / Dandy tua / Gondolier tua / manajer hotel / tukang cukur hotel / kepala balada / suara Dionysus; Jake Arditti, Suara Apollo; Peter Kirk di Tirai; Laurent Deleuil, agen perjalanan Inggris / pramugari / u Boat Lido / u Pelayan; Julie Goussot, penjual Prancis / Inggris / Strawberry / Lace / Baladine; Dragos Ionel, ayah Polandia / ayah Rusia / pelayan / pendayung gondola / pendeta; Damian Arnold, peniup kaca Amerika / u / pendayung gondola / u Baladin; Elsa Roux Chamoux, ibu Prancis / ibu Rusia / pengemis; Eugenie Jonesau, ibu berkebangsaan Jerman/istri Denmark/agen koran; Damien Gastl, ayah/pemandu Jerman; Sebastien Park, seorang Amerika/Gondolier; Violeta Poleksic, pengasuh Rusia; Victor Chudzic, anak Tadzio; Nathan Laliron, remaija dari Tadzio. Chorus of the Opéra national du Rhin (chorus master: Alessandro Zuppardo), Orchester symphonique de Mulhouse, konduktor: Jacques Lacombe Pertunjukan tanpa siaran publik di kanal Via Vosges dan di lokasi Opéra du Rhin
Ditangkap Februari lalu di Strasbourg dan jarang dimainkan, Kematian Britten di Venesia mendapat manfaat dari pementasan mewah yang penuh ide dan interpretasi musik yang mendekati ideal.
Untuk pertunjukan pertamanya di Strasbourg, sayangnya opera Benjamin Britten tidak akan mengadakan pertunjukan publik karena pandemi virus corona yang sedang berlangsung. Sayangnya, Ozango Production dan France Télévisions menangkapnya, menyiarkannya di saluran lokal, dan kemudian membuatnya tersedia selama sebulan di situs Opéra national du Rhin. Sayang sekali kehilangan pementasan menarik dari tim yang dipimpin oleh Jean-Philippe Clarac dan Olivier Deloeuil, dengan kedalaman pemikiran dan kualitas produksi yang luar biasa.
Libretto Myfanwy Piper dengan setia mengikuti cerita pendek Thomas Mann dalam rangkaian tujuh belas adegan pendek di berbagai lokasi. Untuk memastikan fluiditas yang sempurna, Jean-Philippe Clarac dan Olivier Deloeuil membagi ruang panggung menjadi kumpulan garam dengan dekorasi yang berubah-ubah, dihubungkan dengan jalan setapak atau tangga dan kemudian ditampilkan oleh layar ponsel dan sangat presisi dan detail. Oleh Christophe Pitoiset. Ketepatan yang sama ini menjadi ciri pelaksanaan gerakan panggung dan perjalanan yang selalu logis dan mengejutkan dari satu tempat ke tempat lain. Bahkan jika mereka dipermak oleh penyanyi yang sama, banyak karakter yang selalu dicirikan dengan baik oleh kostum atau sikap mereka. Akhirnya, monolog introspektif dari protagonis utama, penulis Gustave von Aschenbach, masuk ke dalam rangkaian adegan ini dan secara alami menemukan tempatnya di ruang kosong tempat pertama, hanya ditempati oleh pengiring piano. Untuk karya dengan produksi panggung yang begitu rumit ini, orang tidak dapat membayangkan proposisi yang lebih meyakinkan.
Garis pemikiran yang diajukan beragam dan berbuah secara mendalam. Seperti Thomas Mann, Gustav von Aschenbach adalah seorang penulis tua yang tidak bersemangat, tersesat di sini dalam tren baba (kostum) kerennya dan kecanduannya (alkohol dan obat-obatan). Dia datang ke klinik untuk mengobati depresi berat dan bunuh diri. Perjalanan ke Venesia hanya akan bersifat mental, disarankan oleh video akuatik dari kanal Strasbourg dan “Venesia Kecil” di Colmar atau lukisan Canaletto yang dapat dia renungkan di Museum Seni Rupa setempat. Ini juga merupakan kesempatan untuk mengingat kehidupan yang dikhususkan untuk menulis, untuk menghiasi kreasi artistik (Apollo atau Dionysus?) Dan untuk melepaskan kenangan. Jika Tadzio sebagai seorang anak dan kemudian sebagai seorang remaja menggoda Aschenbach dengan sangat kejam, itu karena mereka hanya dia pada usia yang sama, dikelilingi oleh ibunya, selalu hadir di tempat tidurnya. Dalam pencarian masa muda masa lalu yang memusingkan dan hampir Faustian ini, kepolosan masa kanak-kanak yang hilang dan godaan remaja homoseksual yang ditekan dengan cepat juga muncul. Tapi terlepas dari wabah, dia sangat marah, dan topeng wajah muncul di babak kedua, tidak keluar dari korespondensi dengan situasi sebenarnya. Hampir secara anekdot, benang merah terakhir berjalan sepanjang pertunjukan. Pada pembukaan, penerbit Gustav von Aschenbach menunggu dengan sia-sia untuk menyajikan buku barunya yang berjudul “Maya” (juga disebutkan dalam bab 2 cerita pendek Thomas Mann). Pada akhirnya, ketika Aschenbach meninggal sambil tersenyum dalam ingatannya, di antara buku-bukunya dan mainan masa kecilnya, semua orang merobek novel yang dimahkotai dengan “Hadiah Venesia 2021” ini…
Selalu hadir di atas panggung, Toby Spence dengan terampil mengambil peran sentral Gustav von Aschenbach, menulis di pemutaran perdana untuk Peter Pears tercinta. Dia memiliki penampilan panggung dan perawakan vokal, serta bermain dengan mudah dengan kerumitan tulisan Benjamin Britten. Yang lebih mencengangkan, Scott Hendricks menginvestasikan tujuh inkarnasi kejahatan atau kejahatan (dan juga, dalam rekayasa lucu, peran editor) dengan ketangkasan dan intensitas yang luar biasa, bahkan dalam penyamaran waria yang licik. Semuanya berlapis emas, Jake Arditti di The Voice of Apollo menghadirkan pergolakan dan kebangkitan Antiquity (atau setidaknya zaman dulu) dengan nadanya yang tidak nyata dan kontras. Dalam beberapa baris, Laurent Deleuil juga berhasil membuat kedalaman dan kehadiran pada inkarnasinya yang berbeda. Banyak penyanyi lain dari Studio Opera atau Paduan Suara National Opera of the Rhine semuanya menunjukkan keyakinan dan keunggulan dalam kontribusi penting mereka untuk kesuksesan secara keseluruhan.
Di bawah arahan Jacques Lacombe, sutradara musik dan artistiknya, Orchester Symphonique de Mulhouse mendemonstrasikan ketepatan dan konsistensi yang telah diperolehnya sekarang. Kompleksitas hukum instrumental, paparan khusus para solois, kemahiran aransemen orkestra tidak menimbulkan kesulitan untuk interpretasi bahwa kata kuncinya tetap fluiditas yang sempurna. Paduan suara Opéra national du Rhin bernyanyi di luar panggung yang jauh dari merusaknya dalam video rekaman, membawa karakter misterius, seperti mimpi, dan bahkan mempesona ke intervensinya.
Kredit fotografi: Jake Arditti (The Voice of Apollo) / Toby Spence (Gustav von Aschenbach), Mathis Spolverato (Jaschiu), Nathan Laliron (Tadzio saat remaja) © Opéra National du Rhin
(Dikunjungi 112 kali, 3 kunjungan hari ini)
Keterangan lebih lanjut
Strasbourg. Opera National Rhine. 10 dan 12-IV-2021. Benjamin Britten (1913-1976): Kematian di Venesia, beroperasi dalam dua babak untuk sebuah libretto oleh Myfanwy Piper, berdasarkan novel Thomas Mann Der Tod di Venesia. Arahan, skenario, dan kostum: Jean-Philippe Clarac dan Olivier Deloeuil. Kolaborasi pencahayaan dan skenografi: Christophe Pitoiset. Video: Boudet Pascal. Dramaturgi: Luc Bourrousse. Dibintangi: Toby Spence, Gustav von Aschenbach; Scott Hendricks, Traveler / Dandy tua / Gondolier tua / manajer hotel / tukang cukur hotel / kepala balada / suara Dionysus; Jake Arditti, Suara Apollo; Peter Kirk di Tirai; Laurent Deleuil, agen perjalanan Inggris / pramugari / u Boat Lido / u Pelayan; Julie Goussot, penjual Prancis / Inggris / Strawberry / Lace / Baladine; Dragos Ionel, ayah Polandia / ayah Rusia / pelayan / pendayung gondola / pendeta; Damian Arnold, peniup kaca Amerika / u / pendayung gondola / u Baladin; Elsa Roux Chamoux, ibu Prancis / ibu Rusia / pengemis; Eugenie Jonesau, ibu berkebangsaan Jerman/istri Denmark/agen koran; Damien Gastl, ayah/pemandu Jerman; Sebastien Park, seorang Amerika/Gondolier; Violeta Poleksic, pengasuh Rusia; Victor Chudzic, anak Tadzio; Nathan Laliron, remaija dari Tadzio. Chorus of the Opéra national du Rhin (chorus master: Alessandro Zuppardo), Orchester symphonique de Mulhouse, konduktor: Jacques Lacombe Pertunjukan tanpa siaran publik di kanal Via Vosges dan di lokasi Opéra du Rhin
Baca artikel ini: Apakah Anda menyukai artikel ini? Jangan ragu untuk mengirimkan situs, blog, dll. ! Situs ResMusica dilindungi oleh kekayaan intelektual, tetapi Anda dapat mereproduksi kutipan singkat dari artikel ini, asalkan Anda menautkan ke halaman ini. Untuk setiap permintaan untuk mereproduksi teks, kirim surat kepada kami dengan mengutip sumber yang ingin Anda perbanyak dan situs tempat teks tersebut diizinkan untuk direproduksi.